12. Juni 2012, 9.00 - 17.30 im Bourbaki Luzern
Konferenz in Kooperation mit der Hochschule Luzern - Design & Kunst und der Zürcher Hochschule der Künste ZHdK
Partizipatives
Storytelling mit Social Media & Co
Geschichten erzählen, die unser Publikum zu aktiven Beteiligten machen
Experten aus dem Bereich des Storytelling sprechen über Entwicklungstendenzen, geben Einblicke in ihre
aktuellen Projekte
und reflektieren über zukunftsorientiertes
Storytelling. Ein Highlight der
Veranstaltung
ist die Keynote des amerikanischen Storytelling-Experten Henry Jenkins.
Die
Technologien, mit welchen heute Geschichten erzählt werden, bewegen
sich weg von den Einweg-Massen-
medien, hin zu digitalen, sozialen
Medien wie Twitter, Facebook oder YouTube. Durch diese Entwicklungen
ent-
stehen völlig neue Strategien des Erzählens. Der Austausch
zwischen einzelnen Akteuren, aber auch die Kom-
munikation von Firmen,
Organisationen und Institutionen verändern sich.
Die Tagung bietet die Möglichkeit sich mit praxisnaher
Anwendung des Storytelling auseinander zu setzen.
Speaker
Henry Jenkins (Keynote in Englisch, ohne Übersetzung)
Professor für Kommunikation, Journalismus und Cinematic Arts an der University of Southern California (USC)
Bevor Jenkins dem Ruf der
Filmindustrie nach Los Angeles folgte, war er Direktor des Comparative Media
Studies Program am Massachusetts Institute of Technology (MIT).
Er prägte den
Begriff „Transmedia Storytelling“ und ist Autor von mehr als einem Dutzend
Bücher über Medien und Populärkultur, u.a. des Standartwerks „Convergence
Culture: Where Old and New Media Collide (2006)“. Als einer der ersten
Medien-Wissenschaftler befasste er sich mit der verändernden Rolle des
Publikums im Umfeld zunehmend partizipativer Medien und untersuchte die
Auswirkungen auf Gesellschaft, Politik und Kultur.
Abstract_Henry_Jenkins_PDF
Marcus Brown
Head of Social Media bei Booming in München.
Marcus kreiert Geschichten und Charaktere, und zwar Online. Seit 2006 war er u.a. The Kaiser, The Dead Artist, Sacrum, Charles Stab, der Joker, The Lord God Almighty und Jack The Twitter. Im Jahr 2010 versuchte er, von München nach Hamburg zu laufen um mit Dr. Peter Figge zu plaudern. Leider scheiterte er. Eines Tages jedoch wird er es vollenden. Seit 2012 arbeitet er an seinem neuen Projekt – THE INANIMATES, eine virtuelle Band. Seit Januar 2011 leitet er Social Media bei Booming in München.
“Marcus Brown is turning in some of the
finest, most important culture criticism being produced today. I know you've heard me say
it before, but this time, really: you'll thank me. If you don't die laughing first. ” Chris Locke, author of “The
Cluetrain Manifesto”
Abstract_Marcus_Brown_PDF
Wolfgang K.A. Disch
Verleger und Geschäftsführer der Gesellschaft zur Erforschung des Markenwesens (G.E.M.)
Wolfgang K.A. Disch gründete 1968 in Hamburg den Verlag “MARKETING JOURNAL Gesellschaft für angewandtes Marketing mbH“ und die Zeitschrift “MARKETING JOURNAL”. 1982 brachte er das vergriffene Buch “Die Gewinnung des öffentlichen Vertrauens. Ein Lehrbuch der Markentechnik” von Hans Domizlaff wieder auf den Markt, 2005 als 7. Auflage. Für seine editorische Tätigkeit auf dem Gebiet des Marketing und seinen Einsatz als Ausbildner einer ganzen Generation von Fachleuten wurde er 1989 mit dem Schweizerischen Marketing-Preis der GfM Schweizerische Gesellschaft für Marketing ausgezeichnet. Seit 2002 ist Disch Mitglied im Kuratorium der Gesellschaft zur Erforschung des Markenwesens, seit Februar 2012 deren Geschäftsführer. Abstract_Wolfgang_K.A._Disch_PDF
Dorothea Martin
Verlegerin bei "Das wilde Dutzend", freiberuflich als Transmedia Storyteller und Konzeptioner bei imaginary friends
Dorothea
ist Mitbegründerin des Berliner Indie-Verlags Das wilde Dutzend, dem
öffentlichen Gesicht einer literarischen Geheimgesellschaft, die schon
seit Jahrhunderten die wahren Geschichten hinter Mythen, Legenden und
anderen Stoffen sammeln. Am wohlsten fühlt sich die gelernte Theaterfrau
auf der Grenze von Dichtung und Wahrheit, am liebsten über mehrere
Plattformen und Medien hinweg balancierend. Wenn sie nicht gerade mit
Logendetektivin Adele auf Spurensuche durch die Epochen reist, ist sie
mit ihrem Netzwerk für Transmedia Storytelling aktiv. Mit diesen
imaginary friends heckt sie Geschichten und Konzepte für andere Verlage,
für Film, Games, Theater und Unternehmen aus und organisiert das
monatliche Transmedia Storytelling Berlin Treffen.
Abstract_Dorothea_Martin_PDF
Mark Riklin
Künstlerischer Leiter und Herausgeber der „Stadt als Bühne“. M.A. in Sozialwissenschaften an der Uni Konstanz
Riklin liest Zeitungen als „Fahrpläne des Lebens“, wirft dramaturgische Blicke auf Alltagssituationen, experimentiert mit szenischen Eingriffen in den Stadtkörper, macht Selbstversuche als Tagträumer, Handföner oder Bauchpinsler.
Freiberufliche
Tätigkeit als Depeschenkurier, Hofnarr und
Öffentlichkeitshersteller. Leiter der «Meldestelle für
Glücksmomente». Schweizer Landesvertreter des «Verein zur
Verzögerung der Zeit». Lehrbeauftragter an der FHS St.Gallen.
Geschichtenkurier im SBW Haus des Lernens.
Abstract_Mark_Riklin_PDF
Samuel Schwarz
Produzent der Theatergruppe 400asa und der Filmfirma Kamm(m)acher GmbH
400asa steht seit 1998 für die Entwicklung medialer Produktionen, die mittels Nutzung der Medien Theater, Film & Internet grossangelegte Erzählungen auf allen Plattformen produziert - und damit in der Schweiz regelmässig Debatten und Diskussionen auslöste (u.a. Leibacher- "Tell", "Beltrametti", "Affentheater" u.a .) Die Kamm(m)acher GmbH ist der filmische Arm von 400asa. Bei ihr steht die Produktion von trimedialen Erzählungen im Zentrum, d.h. Stoffe, sollen sich nicht nur über ein Medium, sondern über diverse Plattformen ausbreiten. "Der Polder" ist ein transmediales Projekt, mit Kinofilm (Koproduktion mit SWR; Baden-Baden und Niama Film Stuttgart), ARG und usergeneriertem Content. Abstract_Samuel_Schwarz_PDF
